photo Théâtre : Scoooootch

Théâtre : Scoooootch

Amiens 80000

Du 04/03/2022 au 05/03/2022

De 2 à 99 ans et + Trois animatrices de matière s’amusent des possibles de ce matériau : le ruban adhésif. Déroulant cette matière collante entre elles et l’espace, c’est tout un tissu relationnel invisible qui est mise à jour. De moi à moi, de moi aux autres, de moi à mon environnement. Le scotch est la métaphore des liens invisibles qui nous unissent aux autres. Ces liens peuvent être souples, tendus, ils peuvent se tordre, s’agiter, s’arracher, se recoller, se métamorphoser etc. Le scotch est aussi perçu comme quelque chose qui répare, qui ressoude, qui recrée des connexions disparues. Il vient guérir ce qui avait été affecté ou arraché. Par jeu d’accumulation, le scotch finit par remplir et submerger tout l’espace. Des formes émergent de ce paysage vaporeux. À la fois montagnes et organes. Le public observe en temps réel la naissance des formes. Des sortes de cabanes s’architecturent à différents endroits de l’espace. Des ombres abstraites se projettent sur ces cabanes de scotch qui deviennent surfaces de projection. Les trois animatrices de matière semblent sortir d’un groupe de rock chatoyant. Dès l’accueil du public, un soin particulier est apporté à l’entrée[...]

photo Jour futur - Thierry Micouin | Pauline Boyer

Jour futur - Thierry Micouin | Pauline Boyer

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Amiens 80000

Le 18/03/2022

Le chorégraphe Thierry Micouin et la musicienne Pauline Boyer créent Jour Futur. Une pièce électro hypnotique pour quatre danseurs qui questionne notre rapport au Nouveau Monde. Thierry Micouin et Pauline Boyer appréhendent la danse à travers son influence avec d’autres disciplines artistiques. Pour la première fois, ils se confrontent à une œuvre musicale. Jour Futur s’inspire de l’album éponyme du groupe underground allemand Can. Sorti en 1973, année charnière qui marque le début de l’avènement des théories libérales, l’album semble déjà annoncer les crises à venir. Pauline Boyer a analysé et décortiqué la musique répétitive et lancinante de Can pour en extraire l’architecture, les motifs récurrents et leurs articulations. À partir de cette analyse, Thierry Micouin a élaboré la partition chorégraphique, il en résulte une danse géométrique et séquencée au sein d’un carré blanc se chargeant progressivement d’une matière noire. Qu’est donc cet espace de jeu rétréci ? Constat d’échec ou espace de (sur)vie ? Qu’avons-nous fait de nos jours futurs ? DURÉE · ENVIRON 1H TARIF 2 · 8 À 20€ RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 21 OCTOBRE RÉSERVATION PUBLIC MARDI 9 NOVEMBRE

photo Zoom sur le quatuor à cordes

Zoom sur le quatuor à cordes

Musique, Musique classique

Abbeville 80100

Le 04/03/2022

"L’orage est mon domaine et quand le vent se lève mon âme tourbillonne" Ludwig Van Beethoven 250ème anniversaire de la naissance de Beethoven Majestueux. Incontournable. Essentiel… La liste pourrait être longue pour décrire la place du quatuor à cordes dans la musique de chambre. Genre à part entière qui connaît son développement à l’époque classique et son apogée durant le romantisme, sublimé par le maître en la matière qui en aura tiré sa quintessence, Beethoven. Moins connus peut être que ses célèbres symphonies 5 et 9 ou que certaines pages pour piano, ce sont bien ses quatuors à cordes qui illustrent à merveille tout le génie créatif et la maîtrise d’écriture achevée du prodige Allemand. Mêlant admirablement la concision pétillante du classicisme à l’impétuosité orageuse d’un romantisme naissant, il aura ouvert la porte à ses successeurs, Schubert en tête : "la jeune fille et la mort" aurait-elle vu le jour si n’avait plané au-dessus de Franz l’ombre de Ludwig… ? Dans le mélange d’influences, voici un autre ambassadeur fort à propos, petit bijou de la production du XIXème siècle : Le quatuor "américain" de Anton Dvorak. Ecrit en un temps record par un compositeur en[...]

photo Jean Sgard (1891-1966) Orfèvre et graveur à Abbeville

Jean Sgard (1891-1966) Orfèvre et graveur à Abbeville

Exposition, Patrimoine - Culture

Abbeville 80100

Du 14/12/2021 au 19/03/2022

Abbeville est connu depuis le XVIe siècle pour être une terre d'artistes, en particulier d'orfèvres et de graveurs. La ville a vu naître, à la fin du XIXe siècle, l'une des dernières grandes figures en la matière : Jean Sgard (1891-1966). L'artiste est graveur, bijoutier, dinandier, potier d'étain, peintre et aquarelliste. Récompensé à plusieurs reprises pour ces objets d'art, il obtient le titre de Meilleur Ouvrier de France en 1936 pour son travail d'orfèvre et, fait rare, obtient un second titre de Meilleur Ouvrier de France en 1961 pour son travail de graveur. Jean Sgard a été très actif à Abbeville toute sa vie. À l'âge de 18 ans à peine, il expose pour la première fois à Paris, au Salon d'Automne, un vase de cuivre martelé « avec des coulées d'étain ». Ce dernier matériau devient son alliage de prédilection, dont il fera de nombreux objets qu'il montrera dans les plus grandes expositions, comme celle qui entérine le nouveau style appelé « Art Déco » à Paris en 1925. En 1935, l'artiste est approché par Charles Decaux, archiviste de l'association des Caisses d’Épargne et agent général de la caisse d'Abbeville. Pour le centenaire de la caisse d'Abbeville, il réalise[...]

photo {Noël} RAYMOND DEVOS et nous

{Noël} RAYMOND DEVOS et nous

Spectacle comique, Lecture - Conte - Poésie

Saint-Valery-sur-Somme 80230

Du 18/12/2021 au 19/12/2021

PRINCE DES MOTS HUMOUR à partir de 8 ans Où est la mer ? La mer, elle est démontée. Vous la remontez quand ? C'est une question de temps. Moi, je suis ici pour 3 jours. En trois jours, l'eau a le temps de couler sous le pont... Raymond Devos, c’est d’abord un ton. Un ton drôlissime qu’il a cueilli dans une conversation dans la rue, puis choisi de décliner à l’infini, pour notre plus grande joie. Son humour est devenu un voyage dans la langue Française, une irrésistible matière à rire. Nous jouons, à deux acteurs, ses sketches indémodables et leur apportons une nouvelle épaisseur. Nous avons choisi tantôt des grands classiques de son répertoire, tantôt des textes méconnus mais ô combien géniaux, pêchés dans son œuvre tellement vaste. Devos, c’est aussi un clown et artiste du music-hall : aussi dans notre spectacle nous rendons hommage à ce poète multi-cartes, grand enfant de la langue, héritier et cousin - tout à la fois - d’Alphonse Allais, de Boris VIan, de Courteline, Dubillard, Chaplin, Maurice Chevalier… Les mots ricochent, virevoltent, nous émeuvent et nous esclaffent. Venez rire de bon cœur, avec tendresse et poésie. Textes : Raymond Devos Avec : Yann Palheire[...]

photo Concert-performance « Épiderme »

Concert-performance « Épiderme »

Exposition

Amiens 80000

Le 26/02/2022

• Concert-performance « Épiderme » de Julien Appert, dans le cadre du finissage de l’exposition « Cultures sauvages » Partir d’une observation de processus scientifiques réappropriés, la dévoiler, la déployer pour ouvrir nos imaginaires. L’exposition « Cultures sauvages » part d’une expérience, celle d’une résidence de plusieurs jours dans des laboratoires scientifiques. Une immersion où des liens se créent, où les pratiques s’entrecroisent, où les processus se mêlent et les démarches s’entrechoquent. Cette résidence s’est déroulée, dans le cadre de la biennale Watch this space organisée par le réseau d’art contemporain 50° Nord, à l’Université de Lille avec l’aide de deux scientifiques : Ségolène Arnauld, ingénieure Plateforme technologique agro-alimentaire de Polytech Lille, et Caroline Rambaud, chercheuse et maitresse de conférence à l’Institut Charles Viollette. Marie Van de Walle est partie d’un commun qui la liait au laboratoire et à sa pratique artistique, et plus exactement celle d’une matière : l’agar-agar L’agar-agar est utilisé dans les laboratoires comme ingrédient de base des milieux de culture des plantes et des micro-organismes. C’est un support qui permet[...]

photo Visite inclusive en LSF : “Cultures sauvages

Visite inclusive en LSF : “Cultures sauvages" de Marie Van de Walle

Exposition, Conférence - Débat

Amiens 80000

Le 29/01/2022

Partir d’une observation de processus scientifiques réappropriés, la dévoiler, la déployer pour ouvrir nos imaginaires. L’exposition « Cultures sauvages » part d’une expérience, celle d’une résidence de plusieurs jours dans des laboratoires scientifiques. Une immersion où des liens se créent, où les pratiques s’entrecroisent, où les processus se mêlent et les démarches s’entrechoquent. Cette résidence s’est déroulée, dans le cadre de la biennale Watch this space organisée par le réseau d’art contemporain 50° Nord, à l’Université de Lille avec l’aide de deux scientifiques : Ségolène Arnauld, ingénieure Plateforme technologique agro-alimentaire de Polytech Lille, et Caroline Rambaud, chercheuse et maitresse de conférence à l’Institut Charles Viollette. Marie Van de Walle est partie d’un commun qui la liait au laboratoire et à sa pratique artistique, et plus exactement celle d’une matière : l’agar-agar L’agar-agar est utilisé dans les laboratoires comme ingrédient de base des milieux de culture des plantes et des micro-organismes. C’est un support qui permet la culture in vitro de plantes mais aussi de cellules, de bactéries, de levures, de moisissures afin de permettre[...]

photo Visite commentée : Jean Sgard (1891-1966) Orfèvre et graveur à Abbeville

Visite commentée : Jean Sgard (1891-1966) Orfèvre et graveur à Abbeville

Exposition, Patrimoine - Culture

Abbeville 80100

Du 12/02/2022 au 19/02/2022

Abbeville est connu depuis le XVIe siècle pour être une terre d'artistes, en particulier d'orfèvres et de graveurs. La ville a vu naître, à la fin du XIXe siècle, l'une des dernières grandes figures en la matière : Jean Sgard (1891-1966). L'artiste est graveur, bijoutier, dinandier, potier d'étain, peintre et aquarelliste. Récompensé à plusieurs reprises pour ces objets d'art, il obtient le titre de Meilleur Ouvrier de France en 1936 pour son travail d'orfèvre et, fait rare, obtient un second titre de Meilleur Ouvrier de France en 1961 pour son travail de graveur. Jean Sgard a été très actif à Abbeville toute sa vie. À l'âge de 18 ans à peine, il expose pour la première fois à Paris, au Salon d'Automne, un vase de cuivre martelé « avec des coulées d'étain ». Ce dernier matériau devient son alliage de prédilection, dont il fera de nombreux objets qu'il montrera dans les plus grandes expositions, comme celle qui entérine le nouveau style appelé « Art Déco » à Paris en 1925. En 1935, l'artiste est approché par Charles Decaux, archiviste de l'association des Caisses d’Épargne et agent général de la caisse d'Abbeville. Pour le centenaire de la caisse d'Abbeville, il réalise[...]